作者：黃熙 單位：廣西建設(shè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院

在20世紀(jì)30年代，以徐悲鴻、李叔同等畫家為代表的中國(guó)人出國(guó)學(xué)習(xí)油畫，他們將西方的油畫技巧與風(fēng)格真正地帶回了國(guó)內(nèi)。回到國(guó)內(nèi)，他們思考如何建立起中國(guó)特有的油畫體系，如何發(fā)展中國(guó)自己的油畫藝術(shù)，因此進(jìn)行了一系列的艱難探索。雖然油畫藝術(shù)傳入中國(guó)有一百余年的歷史，并且在國(guó)內(nèi)得到普及，但是這種西方文化始終沒有改變我國(guó)五千余年的文化本質(zhì)，因此產(chǎn)生的影響并不明顯。作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，儒家學(xué)派與道家學(xué)派的文化一直受到封建社會(huì)統(tǒng)治者的重視，并且深入人心，深入到社會(huì)的每個(gè)角落。我們從藝術(shù)角度來看，我國(guó)傳統(tǒng)文化觀念影響深遠(yuǎn)，而最具有影響力的當(dāng)屬儒、道思想。例如老子提出的自然虛靜的觀念，孔子的仁愛精神都是古代中國(guó)思想文化的主框架。在近代，由于受到外來文化的沖擊，國(guó)人在接受了西方先進(jìn)科學(xué)技術(shù)的同時(shí)，部分群眾也接受了西方的思想文化，而這種接受一部分是被動(dòng)的，也有一部分人是主動(dòng)接受。由于西方油畫藝術(shù)的創(chuàng)作技法受到傳統(tǒng)文化的影響，并沒有讓國(guó)內(nèi)畫家完全接受。在這樣的文化融合背景下，油畫進(jìn)入到了中國(guó)，但是它接受了本土文化的選擇，主動(dòng)去適應(yīng)了中國(guó)文化，這為我國(guó)油畫民族性特征的形成奠定了豐厚的社會(huì)和文化基礎(chǔ)。而另一方面，我國(guó)固有的文化與審美理念，使得油畫這個(gè)外來藝術(shù)逐漸改造成為中國(guó)傳統(tǒng)文化的一部分。所以它必須是具有民族特性的油畫藝術(shù)，否則就難以在中國(guó)生存與發(fā)展。

中國(guó)油畫藝術(shù)特征分析

1.民族化與個(gè)性化

隨著全球經(jīng)濟(jì)一體化進(jìn)程的發(fā)展，在不同動(dòng)機(jī)與欲望的目光中，中國(guó)與西方、民族與世界產(chǎn)生了不同的鏡像與話語，而在這種復(fù)雜的文化景觀中，構(gòu)建民族文化特色成為中國(guó)油畫藝術(shù)追求的方向。例如藝術(shù)家吳冠中，在繪畫創(chuàng)作方面一直追求油畫的民族化與中國(guó)畫的個(gè)性化探索。他用了十幾年走遍了中國(guó)大江南北，強(qiáng)調(diào)油畫點(diǎn)、線、面所構(gòu)成的形式美。筆法講究，用簡(jiǎn)練的筆觸表現(xiàn)出深厚情感，使油畫作品在具有濃郁中國(guó)傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格同時(shí)，也具有個(gè)性化特征。吳冠中一直在油畫創(chuàng)作中提倡意境的形式美，例如，他創(chuàng)作的《北京雪》，是我國(guó)現(xiàn)代油畫作品的成功例證。又比如，畫家蘇天賜的油畫創(chuàng)作并不拘泥于畫面瞬間的光影變化，而是用簡(jiǎn)練的手法著力于畫面意境的創(chuàng)設(shè)，注重作品畫面色彩構(gòu)成的表現(xiàn)力。筆勢(shì)硬朗，行筆奔放順暢，就像中國(guó)草書與大寫意，筆觸中不乏一種溫婉柔韌的情趣，將富有民族性的創(chuàng)作技法與濃郁的浪漫精神充分表現(xiàn)出來，為我國(guó)現(xiàn)代油畫發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。

2.創(chuàng)作者對(duì)自身存在的真實(shí)觀照

曾經(jīng)，人們習(xí)慣用悠然自得的心態(tài)來欣賞自然環(huán)境與人類自身的美，并通過具有浪漫氣息的眼睛來觀察社會(huì)生活。在中國(guó)社會(huì)經(jīng)歷一次次變革之后，人們的審美角度開始標(biāo)準(zhǔn)化、常規(guī)化與寫實(shí)化，并且在實(shí)際寫照中發(fā)現(xiàn)“美”。可以說從某種意義上，藝術(shù)是個(gè)性化、自由與人性的創(chuàng)造。中國(guó)社會(huì)現(xiàn)實(shí)在人們生活秩序與文化多元發(fā)展的時(shí)期，他人與自我、期許與失望、客觀現(xiàn)實(shí)與傳統(tǒng)緊密融合，形成了特殊的文化心理。巨大的社會(huì)變革激發(fā)了藝術(shù)創(chuàng)作者們的思想道德與文化的抗?fàn)帯．?dāng)前油畫藝術(shù)家們用作品打造出“另一個(gè)世界”，冷靜而真實(shí)地觀照個(gè)體的存在，他們用作品恢復(fù)了藝術(shù)的歷史功能：探尋生命的奧秘、充滿人類靈感的創(chuàng)造能力、追求本真的自我、維護(hù)人類社會(huì)的情感聯(lián)系，這些都成為了油畫家們存在價(jià)值的真實(shí)觀照。例如劉海粟的繪畫創(chuàng)作注重個(gè)性化發(fā)揮，他喜歡印象派別，并能將西方油畫藝術(shù)融入到創(chuàng)作之中。他的油畫作品《威尼斯》表現(xiàn)出自身的豪放性格，使其油畫作品充斥著火熱的情感。又例如趙無極的油畫作品，抒發(fā)出強(qiáng)烈的中國(guó)傳統(tǒng)文化中飄逸玄幻的意境，畫面構(gòu)成有著虛實(shí)疏密的特點(diǎn)，節(jié)奏韻律不緩不急，將繪畫材料的豐富變化運(yùn)用到了極致。他創(chuàng)作的油畫作品《圣心教堂》用黑色的粗線條勾勒，構(gòu)圖與用色十分簡(jiǎn)練，畫面中的教堂與其他建筑只有簡(jiǎn)單幾筆勾勒而成，教堂的莊嚴(yán)肅穆與樹木的飄忽產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比，體現(xiàn)出藝術(shù)家們的冥想精神與對(duì)意境的追求。

3.平面化的表現(xiàn)形式

我國(guó)油畫藝術(shù)有一個(gè)重要特點(diǎn)就是不太講究透視原則，而是習(xí)慣運(yùn)用平面化語言，可以說這是一種集體創(chuàng)作意識(shí)的體現(xiàn)，畫家們對(duì)時(shí)光的觀點(diǎn)一直很主觀，所有的立體山水、花鳥魚蟲、景觀人物在中國(guó)油畫家筆下都會(huì)表現(xiàn)出平面化的視覺效果。畫面中沒有光影、明暗，沒有物體的反光、投影，而這種具有現(xiàn)代觀念的創(chuàng)作技法，逐漸成為中國(guó)油畫創(chuàng)作的規(guī)律。在現(xiàn)代油畫家作品中，我們也可以看到他們對(duì)平面效果的追求，脫離明暗與立體的三維空間逐漸成為國(guó)內(nèi)畫家們的主要?jiǎng)?chuàng)作風(fēng)格。并且，這種具有平面意識(shí)的創(chuàng)作理念逐漸加強(qiáng)了油畫作品的現(xiàn)代內(nèi)涵與創(chuàng)作技巧的自由度，對(duì)于創(chuàng)作者脫離自然具象對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的約束起到了重要作用。

4.注重表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，堅(jiān)持社會(huì)批判性

所有藝術(shù)產(chǎn)生于生活，只有深入生活去體驗(yàn)，藝術(shù)家們才可以創(chuàng)作出具有時(shí)代氣息的作品。現(xiàn)代油畫家們有些有在社會(huì)最底層勞動(dòng)與生活過的經(jīng)歷，有些對(duì)底層勞動(dòng)者的工作與生活較為同情，并且更加注重身邊熟悉的事物，關(guān)注到群眾的生存現(xiàn)狀，體會(huì)生命的意義，將現(xiàn)代社會(huì)群體的精神生活表現(xiàn)在作品中。油畫家們不但要關(guān)注到生命的真諦還要關(guān)注現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活，他們會(huì)通過油畫作品來批判現(xiàn)代社會(huì)進(jìn)而弘揚(yáng)應(yīng)盡的社會(huì)責(zé)任。雖然封建時(shí)期西方油畫大師們的創(chuàng)作技法已經(jīng)到了登峰造極的境界，但是具有新時(shí)期意義的現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活給予了中國(guó)藝術(shù)家巨大的勇氣，找到我們需要的樸素而最根源的美。獲得第十屆中國(guó)美術(shù)作品展覽的油畫金獎(jiǎng)作品《早點(diǎn)》就是我國(guó)一幅反映出現(xiàn)代百姓生活的油畫作品。創(chuàng)作者易忻東旺是從農(nóng)村走出來的畫家，所以他十分了解勞動(dòng)人民的心聲，在他作品中基本都選擇農(nóng)民工與普通市民作為表現(xiàn)對(duì)象，他每天路過胡同墻上寫著“早點(diǎn)”兩個(gè)紅字，幾個(gè)人圍著破桌子吃著最傳統(tǒng)的小吃，就是他創(chuàng)作這幅作品的原型。畫面上每個(gè)人的表情都那么愜意，我們可以感動(dòng)于他們滿足的神情，但是也可以隱約體會(huì)到一絲痛楚。作為高度發(fā)展的大都市，依然存在著許多這樣樸實(shí)的早點(diǎn)攤，這是創(chuàng)作者對(duì)現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展不平衡最有力的抨擊。

中國(guó)油畫未來的發(fā)展思考

隨著全球經(jīng)濟(jì)一體化速度加快，尤其是網(wǎng)絡(luò)的出現(xiàn)，使得世界不同文化交流頻繁與快捷，并且碰撞也更加激烈。這是一種機(jī)遇，也是一種挑戰(zhàn)，我們應(yīng)當(dāng)抓住這一歷史機(jī)遇，以中國(guó)傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，以繁榮民族文化為根本目標(biāo)，以民族精神為發(fā)展導(dǎo)向，積極汲取世界各國(guó)先進(jìn)的文化藝術(shù)，逐漸提高我國(guó)油畫藝術(shù)的精神內(nèi)涵與創(chuàng)作技巧，使其在世界藝術(shù)之林中閃耀光芒。眾所周知，隨著世界文化交流密切，產(chǎn)生了我國(guó)油畫民族化的理念，而民族化需要國(guó)際化作為補(bǔ)充，國(guó)際化需要民族化的有力支撐，兩者相互扶持發(fā)展，是不可分割的。對(duì)于西方的油畫藝術(shù)，優(yōu)秀的地方我們要借鑒并創(chuàng)新發(fā)展，不好的方面要大膽舍棄。而好與壞的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)就是能否有利于中國(guó)油畫藝術(shù)的發(fā)展，只有這樣做，才可以形成具有本土意識(shí)的油畫。我國(guó)五千余年的文化根基是穩(wěn)固深厚的，可以經(jīng)得起歲月的沖洗，所以在全球一體化背景下，我們不能完全接受西方油畫藝術(shù)的風(fēng)格與創(chuàng)作技巧，而是在學(xué)習(xí)與借鑒過程中，融合中國(guó)本土的民族文化。