一、樹立技法教學(xué)新概念

每個時代都對兒童美術(shù)賦予了不同的意義，因為它必須面對社會培養(yǎng)所需的人才，創(chuàng)新思維的培養(yǎng)是當(dāng)今素質(zhì)教育的重要核心。

我國長期以“雙基”為美術(shù)教學(xué)的主要內(nèi)容，確實壓抑了一批人的創(chuàng)造性，妨礙了他們個性的健康發(fā)展。陳舊技法教學(xué)模式的實質(zhì)有兩個特征：首先，把千姿百態(tài)的世界萬物標(biāo)準(zhǔn)化、概念化、公式化，并以此評定好、中、差。其次，往往以任課老師的技能、審美水平為示范，確信唯有臨摹才能學(xué)會。老師怎么教，學(xué)生怎么畫，依樣畫葫蘆，只有老師一個人的積極性，學(xué)生是被動的。當(dāng)學(xué)生用巨大的代價換得了所謂技法的時候，他們可能已沒有能力和欲望用技法進行來個性創(chuàng)作了。顯然，陳舊的技法教學(xué)模式有礙于創(chuàng)造性思維的形成和發(fā)展。

摒棄陳舊的技法教育模式，探索多元的、靈活的，符合兒童身心發(fā)展的教學(xué)方式，是當(dāng)今少兒美術(shù)輔導(dǎo)者努力的方向。但是在實踐中容易走入一個誤區(qū)———談“技”色變。某些教師過分強調(diào)開放化、多元化，許多課看似熱鬧，其實一堂課下來，學(xué)生除了玩什么也沒學(xué)到。全盤游戲化、空殼化的教育，對學(xué)生危害很大，這樣會讓學(xué)生華而不實。簡單地否定“技法”作畫，不符合教學(xué)實情。

技法是什么？怎樣教給學(xué)生技法？美術(shù)作品是作者內(nèi)心的表達，美術(shù)技法是用美術(shù)語言“說話”，情感和美的載體。美術(shù)教育的任務(wù)是幫助、鼓勵表達或者激發(fā)創(chuàng)作熱情，讓他們表現(xiàn)得自如揮灑、賞心悅目。

樹立新概念技法教育觀，教師須具有探索的精神、寬泛的心態(tài)和不斷進行藝術(shù)學(xué)習(xí)實踐積累的體驗，為學(xué)生技法的形成、提高提供一個廣泛空間，讓學(xué)生了解寫實美、超寫實美、夸張變形美、裝飾美等；了解點、線、面、黑、白、灰等的美術(shù)組合規(guī)律；欣賞中國畫墨分五色和西畫色彩的神奇變化；欣賞達•芬奇、畢加索、林風(fēng)眠等藝術(shù)家的表現(xiàn)風(fēng)格……新概念技法教育觀吸取傳統(tǒng)教學(xué)方法的精華，去其糟粕。例如示范法，可在新課程理念的教學(xué)中廣泛使用，并具有其他教學(xué)手段不可替代的作用。示范教學(xué)要做到“導(dǎo)放結(jié)合，范而有方”，既要使學(xué)生通過教師的教學(xué)示范明了學(xué)習(xí)的目的，借鑒學(xué)習(xí)，又要激發(fā)自我的表現(xiàn)力與創(chuàng)造力，而不是完全搬抄；既要起到教師的示范引導(dǎo)作用，又要給予學(xué)生發(fā)散的啟示和自由聯(lián)想的空間。要做到這一點，教師在進行示范教學(xué)時，就要和學(xué)生開展良好的交流與對話活動，既把教師的理解方法演示清楚，又不斷地交流看法與設(shè)想。如剪紙“手拉手，好朋友”一課中，教師的示范主要集中在折剪的方法上：教師引導(dǎo)學(xué)生一起研究如何重疊反復(fù)折、如何畫稿、如何仔細地用刀剪形、如何創(chuàng)作能連接的好看的連續(xù)形象等問題，更關(guān)注對學(xué)生如何進行自我發(fā)散的引導(dǎo)，即啟發(fā)學(xué)生“我們還可以以此方法創(chuàng)造出哪些有趣的形象”，并以范作的方式展現(xiàn)一些發(fā)散的構(gòu)思，把教學(xué)的導(dǎo)與放極好地結(jié)合起來，體現(xiàn)學(xué)生學(xué)習(xí)主體地位的作用，發(fā)揮教師良好的示范主導(dǎo)意義。由此可見，示范教學(xué)作為傳統(tǒng)的直觀教學(xué)方法，符合兒童的認知規(guī)律，即由形象思維到邏輯思維、由具體到抽象的認識發(fā)展過程。“法無優(yōu)劣”，重要的是在教學(xué)目的的要求下教師正確地把握與運用。

新概念技法，是讓學(xué)生了解各種美及美的構(gòu)成規(guī)律，引發(fā)學(xué)生自己對美的聯(lián)想和創(chuàng)造，新概念技法是一種多元智能的“法”，也是一種與時俱進的不斷完善的“法”。

二、創(chuàng)造性思維與技法教學(xué)兩者并重，相輔相成

（一）創(chuàng)造性思維的呈現(xiàn)有賴于美術(shù)技法的表達。

人的情感思維在現(xiàn)實世界中是無形的，在美術(shù)作品中的呈現(xiàn)有賴于美術(shù)技法的生成。“兒童畫都是無師自通的”這種說法比較片面。因為繪畫作為幼兒的第二種語言，他們從握筆開始，就信手涂鴉，直到能表達對象的一定形體、特征，主觀描繪對象。整個過程隨著年齡的增長，認識的提高，一直在進步。他們根據(jù)自己的想法繪畫，以表達自己的內(nèi)心感受為主，看似無師自通，但這一切與教師、家長的正確引導(dǎo)分不開。正確引導(dǎo)和傳授繪畫方法，關(guān)鍵在很好地保護孩子的主見和認識，充分尊重孩子的想法，不抹殺他們內(nèi)心的感受和夢想。干預(yù)不能過度，技法要傳授。但技法不是目的，而是表達的需要。要多方面引導(dǎo)、啟迪，讓他們學(xué)會基本技法，學(xué)會如何自如地表達想法，使他們個性更加鮮明。

（二）技法的教學(xué)過程也是創(chuàng)造性思維的啟發(fā)過程。

教師的“教”可謂拋磚引玉的過程，其目的是激發(fā)學(xué)生的多維度思維和創(chuàng)作內(nèi)驅(qū)力。例如，在技法教學(xué)中常用的示范法，就須做到“范而不死，舉一反三”。目的是幫助學(xué)生解決表現(xiàn)的難點，直觀而形象地感悟，清晰有效地明了技法與步驟，舉一反三、觸類旁通、自我構(gòu)思，而非給予“樣本”、“明晰”思想。在示范教學(xué)中老師的講授十分重要，不應(yīng)定位于教師的“真理”，“完全正確”，“從頭至尾看示范，聽講解”，而應(yīng)定位于老師介紹與表述自己的思想和方法，老師的不一定是最好的，應(yīng)有自己更好、更多、更有意義的想法與方法等。這反映了理念的重要轉(zhuǎn)變：以學(xué)生為主，關(guān)注學(xué)生的主體地位，關(guān)注學(xué)生創(chuàng)造潛能的激發(fā)，老師僅是一個引領(lǐng)者、啟發(fā)者，教學(xué)效果的實現(xiàn)者。如在三年級“立體造型”一課中，我抓住“紙材立體化及構(gòu)成形式上的變化”這一重點，僅演示紙張立體化造型的一種方法，讓學(xué)生開動腦筋，大膽想象與眾不同的造型來，講講自己的思路，以便互相啟發(fā)，激活創(chuàng)造性思維。然后，讓學(xué)生通過互相比較，采用類比、求異、想象等方法，進行創(chuàng)造。在這樣的技法教學(xué)中，實現(xiàn)師生的互動，誘導(dǎo)學(xué)生由此及彼，由點到面，舉一反三，融會貫通，實現(xiàn)自我創(chuàng)造的理想。

（三）技法的豐富、完善、突破更需創(chuàng)造性思維的火花。